LOS HERMANOS MACHADO,DOS DESTINOS DIFERENTES

La Guerra Civil dividió España en dos bandos. Y no sólo fracturó un país, sino que también, ya sea por ideología o por el azar, dividió a muchas familias. Un ejemplo claro sería la familia de los hermanos Machado, Antonio y Manuel. Escribieron juntos varias obras(La Lola se va a los puertos, La duquesa de Benamejí...),pero tras el estallido de la guerra, sin embargo, cada cual corrió una suerte diferente.

Antonio Machado en 1939, con la derrota del ejército republicano, huye de España y se exilia en el pueblo francés de Colliure, donde poco después se produce la muerte del poeta y la de su madre con sólo tres días de intervalo. El cementerio donde yacen sus restos es hoy un lugar de peregrinación casi permanente.

Manuel Machado, al llegar triunfante a Madrid la sublevación de Franco en 1939,le dedicó a éste una poesía panegírica titulada "Al sable del Caudillo".Esto le valió el reconocimiento para poder vivir dentro de un régimen que exterminó y arrojó al exilio a tantos poetas, literatos e intelectuales. Cuentan los biógrafos que, después de publicado, sintió Manuel un gran arrepentimiento por haber publicado la poesía, máxime cuando se enteró de la muerte de su madre y hermano en el obligado exilio francés.

Tras el aperturismo de la dictadura franquista se dio de lado a todo poeta amparado por la dictadura y empezó a abrazar a esos otros que murieron o aún vivían en exilio.Así, Manuel Machado quedaría relegado a un segundo plano, ocupando Antonio un lugar de privilegio

TEXTO DE LUIS GARCIA MONTERO CON MOTIVO DEL DIA DEL LIBRO 2008

El poeta granadino Luis García Montero reflexiona en este manifiesto sobre el acto de leer y sobre la importancia de la lectura para aprender por nosotros mismos.

LOS LIBROS Y NUESTRO TIEMPO

No sé si usted tiene tiempo para leer. La verdad que vivimos en una época de prisas, vamos siempre con la lengua fuera, se nos pasan los días sin un minuto para ocuparnos de los asuntos y de las personas que más nos importan. Nos falta tiempo para perder el tiempo con la gente que queremos, para ganarnos una tarde de recuerdos y preguntas con nuestros mayores, una mirada tranquila a los ojos de nuestros hijos, una siesta de amor con nuestra pareja, una conversación sincera, de esas que llegan al fondo del vaso y de la vida, con nuestros amigos.
No sé si conoce usted una de las lecciones más importantes de los autores clásicos: vivir de aquí para allá sin pies ni cabeza, supone en el fondo andar de cabeza y pensar con los pies. Para ser dueños de nuestras opiniones y nuestros sentimientos, debemos ser dueños de nuestro tiempo .La falta de tiempo para los demás no indica un problema de egoísmo, porque también nos falta tiempo para nosotros, para atender a lo que nos afecta de un modo más profundo, para vivir sin que se nos pase la vida. Nuestro tiempo no es sólo la época histórica en que vivimos. Nuestro tiempo depende de los relojes que marcan nuestras horas. Buscar tiempo para nosotros es buscarnos a nosotros mismos.
No sé si tiene usted hijos pequeños, o sobrinos, o algún amigo íntimo con hijos. Si conoce a algún niño, y si además ha conseguido disponer de su propio tiempo en medio de las prisas, le aconsejo que le regale un libro y que lo lea con él. Va a descubrir que son los niños quienes educan a los mayores. Deberá usted ponerse en el lugar del otro ,que es la mejor forma de encontrar su propio lugar. Volverá usted a pensar de forma limpia en la vida, en la muerte, en el miedo, en la ilusión ,en el amor, en el odio, en las cosas que se pierden y en las cosas que se ganan, y en las cosas que se ganan cuando se pierde el tiempo leyendo con un niño.
No sé si usted sabe que el escritor que piensa una historia y se pasa las horas en busca de palabras representa a los hombres y a las mujeres que se atreven a pedir tiempo para pensar en sus historias, en sus horas, en sus vidas en sus seres amados, en sus opiniones. Quien no tiempo para pensar repite como un loro aquellas ideas de que otros han pensando por él. Los dogmas son un punto de partida, pero la verdad personal sólo es un punto de llegada y necesitaos tiempo y palabras para conseguirla. Los escritores han sido antes lectores y han aprendido a pensar en ellos mismos con un libro de otro escritor en las manos. Por eso ponen tanto cuidado al escoger sus palabras y por eso están pensando en usted y en su tiempo cuando piensan en ellos mismos. La vida civilizada es una conversación.
No sé si usted sabe que Juan Ramón Jiménez, un poeta andaluz que murió hace ahora 50 años, pasó las horas y los años en busca de unas palabras desnudas. Su ética era su oficio. Le gustaba tomarse el tiempo necesario para hacer bien su oficio, como el jardinero que cuida y riega bien sus flores, o como el niño que aprende a cuidar de un animal, y se preocupa por él, y se educa a sí mismo en el cuidado del otro. Cuando visitó Nueva York, Juan Ramón Jiménez vio una ciudad extensa, llena de edificios muy altos y de avenidas interminables. Entonces el poeta pensó que las ciudades crecen mucho, pero que los seres humanos se olvidan de crecer por dentro. Pensó que el verdadero progreso no se da cuando las ciudades se llenan de rascacielos, las playas de urbanizaciones, y los cielos de chimeneas y humos, sino cuando los seres humanos crecen por dentro. Juan Ramón leía y escribía para leer por dentro.
No sé si usted comprende la dignidad y la importancia social de poetas andaluces como Juan Ramón Jiménez o como Luis Cernuda. A Luis Cernuda le preocupaba el progreso y soñaba con que Andalucía creciera económicamente sin caer en la prepotencia del lujo. Cernuda amaba una Andalucía sin prisas, sensual, humana, habitada por gente que supiese apreciar la vida, dueña de su tiempo y de su destino. Merece la pena que usted piense en esto. Los libros nos ayudan a vivir, nos hacen dueño de nuestro tiempo.

Los géneros literarios

Los Géneros Literarios
Los géneros literarios son los distintos grupos o categorías en que podemos clasificar las obras literarias atendiendo a su contenido. La retórica clásica los ha clasificados en tres grupos importantes: Lírico, Épico y Dramático

GENERO LIRICO: Expresa sentimientos y pensamientos, en este predomina la subjetividad del escritor. Suele escribirse en versos pero también existen en prosa.
GENERO EPICO: Relata sucesos reales o imaginarios que le han ocurrido al poeta o a otra persona. Es de carácter sumamente objetivo. Su forma de expresión fue siempre el verso.
GENERO DRAMATICO: Es el tipo de genero que se usa en el teatro, en el que por medio del dialogo y algunos personajes, el autor plantea conflictos diversos. Puede estar escrito en verso o en prosa. Su finalidad esencial es la representación ante el publico.

Subgéneros Literarios
La gran mayoría de las obras responden a uno de estos tres grandes géneros, pero hay que tomar en cuenta que las obras literarias se realizan en diferentes épocas y, a veces, no se circunscriben a uno de estos tres grandes géneros. Por ello, existen el genero teórico, que no es mas que un subgénero literario.

Subgéneros Líricos
Oda: Composición lírica en verso, de cierta extensión y de tema noble y elevado.

Elegia: Composición lírica.

Égloga: Composición poética del genero bucólico.

Sátira: Composición lírica en verso o en prosa, que censura vicios individuales o colectivos.

La canción: poema en verso de tema amoroso, pero puede exaltar otras cosas.

Subgéneros Épicos
En este genero podremos encontrar subgéneros en verso y en prosa. en verso tenemos:
La epopeya: Narra una acción memorable y de gran importancia para la humanidad o para un pueblo.

Poema épico: Relata hazañas heroicas con el propósito de glorificar a la patria.

El romance: Tanda de versos octosílabos con rima asonante en los pares, que describe acciones guerreras y caballerescas.
Entre los subgéneros narrativos en prosa encontramos:

El cuento: Popular y anónimo, o literario. Es un relato breve de una pericia inventada, sucedida a uno o a varios personajes, con argumento muy sencillo; a veces con una finalidad moral y se llama apólogo.

La novela: Es un relato largo, aunque de extensión variable, con un argumento mucho mas d desarrollado que el del cuento. Y, a diferencia de lo que sucede con el cuento, al lector le importa no solo lo que ocurre a los personajes, sino también lo que piensan y sienten, como evolucionan espiritualmente y como influye en ellos la sociedad donde viven.

Subgéneros Dramáticos:

La tragedia: Es la representación de terribles conflictos entre personajes superiores y muy vehementes, los cuales son víctimas de grandes pasiones que no pueden dominar; suele acabar con la muerte del protagonista.

La comedia: Es la representación, a través de un conflicto, del aspecto alegre y divertido de la vida humana, y cuyo desenlace tiene que ser feliz.

El drama: Es la representación de problemas graves, con intervención, a veces, de elementos cómicos, y su final suele ser sombrío.

Opera: Composición dramática, en la que los personajes cantan íntegramente sus papeles, en lugar de recitarlos. Es el poema dramático compuesto por música.

Zarzuela: Obra literario-musical, genuinamente española, en la que se combinan escenas habladas y cantadas. Suele reflejar vivos cuadros de costumbres, preocupaciones populares, sátiras políticas.

Existen otros géneros literarios como lo son la oratoria y la didáctica. La oratoria pretende disuadir a un auditorio la didáctica tiene la finalidad de enseñar. Algunos subgéneros didácticos son:

La fábula: Relato en prosa o en verso de una anécdota de la cual puede extraerse una consecuencia moral o moraleja; sus personajes suelen ser animales.

La epístola: también posible en verso o en prosa, expone algún problema de carácter general, desde un punto de vista censorio o de sátira.

El ensayo: Es el subgénero didáctico mas importante en la actualidad; escrito siempre en prosa, consiste en la exposición aguda y original de un tema científico, filosófico, artístico, político, literario, religioso, etc.. con carácter general, es decir, sin que el lector precise conocimientos especiales para comprenderlo.

La critica: Somete a juicio de valor, razonado, las obras o las acciones realizadas por otras personas; si se juzgan obras o actos propios, el escrito se denomina autocrítica

Historia de la literatura:Ernesto Sábato

Ernesto Sábato nace en Rojas,provincia de Buenos Aires en 1911.
El aspecto más original de la personalidad literaria de Sábato, en un mundo en el que las nociones del bien y del mal han llegado a ser borrosas, es su obsesión con el problema del mal.
Para Sábato existen dos categorías de novela,las de entretenimiento y las que se escriben para bucear la condición del hombre.Estas últimas serán forzosamente metafísicas y sicológicas,porque la crisis actual de la humanidad es para Sábato una crisis espiritual,producto del predominio de la ciencia y la tecnología en la civilización moderna y porque la infelicidad del hombre es un estado mental surgido de los abismos de su alma.Entre los temas esenciales de tales novelas figurarán el sexo,la incomunicación y sobre todo el mal(la indagación del mal).
Tres son sus novelas “El túnel”,"Sobre héroes y tumbas” y "Abaddón el exterminador”.
“El túnel” narra la historia de un pintor que mata a su amante.El túnel,oscuro y solitario,es la vida.A veces el amor ofrece la ilusión de que dos túneles,dos existencias,se pueden unir;pero luego se advierte que el amor sólo convierte el muro de piedra en un muro de vidrio,tras del cual la persona amada sigue separada siempre por su esencial otredad.La locura del pintor expresa el caos de la existencia y su búsqueda de la posesión de la amante simboliza nuestras tentativas desesperadas de recuperar un sentido de lo absoluto.Su acto,al matarla,es un acto de rebelión contra el absurdo de una existencia que crea en nosotros hondas aspiraciones espirituales a la vez que quita toda posibilidad de cumplirlas.
"Sobres héroes y tumbas" sigue indagando en las verdades últimas que hay en el subsuelo del hombre.De su complejidad temática podemos extraer dos grupos de episodios.El primero tiene que ver con la evolución de Martín Castillo,de un estado angustioso inicial pasa por graves sufrimientos para más tarde llegar a formular una especie de apuesta con Dios para evitar la tentación de suicidarse.Finalmente,recobra la esperanza y empieza una nueva vida.
El segundo grupo gravita en torno a Fernando.Aquí estaría dentro el “Informe sobre Ciegos”que cumple una importante función dentro de la estructura de la novela.Se trata de una enorme pesadilla sufrida por un hombre culpable de un crimen(el incesto) que le ha alejado irremediablemente de la esperanza y la fe en Dios
"Abbadón el exterminador" es un libro semiautobiográfico en el que el autor figura no sólo como personaje con su propio nombre ,sino también como Bruno y Fernando de "Sobre héroes y tumbas".Otra vez el tema básico es el desgarramiento entre el mundo conceptual de Sábato y su mundo subterráneo.Sólo que esta vez ha incorporado el autor sus estudios de ocultismo y parasicología.La novela es un cajón de satre:recuerdos y confesiones personales,trozos de entrevistas y artículos,sátira de la sociedad burguesa de Buenos Aires,manifiesto literario,protesta política e introspección,todo yuxtapuesto sin orden aparente.La medular del libro es otra vez el intento de interpretar este tiempo de Apocalipsis.De algún modo,pues,como Sábato mismo aclara, el libro es una larga metáfora de la lucha entre el Bien y el Mal,la metáfora de lo que puede suceder con la humanidad en un tiempo como éste

BOCCACCIO Y EL DECAMERÖN

La literatura renacentista se inicia en el siglo XIV con tres grandes autores :Dante,Petrarca y Boccaccio.Nació Boccaccio posiblemente en París en 1313,hijo de madre francesa y padre florentino.Este ,siendo su hijo aún muy joven, lo envió a la corte francesa de los Anjou en Nápoles,uno de los centros culturales más destacados de la época.Se enamoró de una joven a la que en sus poemas llamó Fiammetta.En 1340 volvió a Florencia requerido por su padre,que se había arruinado.

Su obra principal es el Decamerón,que toma como tema la famosa peste que asoló Florencia en 1348,provocando grandes pérdidas humanas y materiales,y de la que el autor fue testigo.Esta tragedia es el punto de partida de la obra.Siete mujeres y tres hombres huyen de la peste y se refugian en un palacio en el campo.Allí pasan diez días contando una historia cada uno para intentar olvidar los horrores que acaban de dejar atrás...Es decir,diez historia cada día,cien en total.En cada una de las jornadas es nombrado rey o reina uno de los asistentes,que determina la temática de las historias contadas ese día.Las fuentes de Boccaccio son variadas:van desde los clásicos grecolatinos hasta los fabliaux franceses medievales.Los cuentos son de variada temática:el amor,el adulterio,la avaricia,la religión,la picaresca...En muchos de ellos aparecen personajes históricos.El autor se muestra muy crítico con la clase religiosa del momento,por lo que frailes y monjas no suelen salir muy bien parados.Así en una de las historias,unas monjas aceptan en su convento a un supuesto mudo al que convierten en su amante.Una noche,la abadesa acude a castigar a las monjas,sin darse cuenta de que lleva los calzones de su amante en la cabeza.El amor adúltero de todo tipo ocupa buena parte de la obra.En estos cuentos,los amantes se las ingenian para poder estar juntos,incluso ante la presencia del marido y sin que él se dé cuenta.Es célebre el cuento en que una mujer está con su amante cuando regresa su marido.La mujer finge que el hombre está interesado en comprar una gran tinaja y le dice al marido que se meta dentro para asegurarse de que está en perfectas condiciones.Mientras el marido está dentro el amante la abraza por detrás sin que el marido se dé cuenta de nada.Los maridos y los religiosos son el centro de las burlas y los ingenios de sus mujeres y amantes.Suelen salir beneficiados los sectores menos favorecidos de la sociedad,como las mujeres, sirvientes o los ladrones.

El propio autor estuvo a punto de destruir las obra.Un monje,moribundo, le pidió que destruyera la obra por considerarla inmoral.Boccaccio hubiera cumplido los deseos del monje de no ser por la intervención de Petrarca ,a quien había conocido en 1350 y del que se hizo gran amigo.Petrarca le impidió cometer semejante sacrilegio.Muere Boccaccio en 1375,un año después que su buen amigo Petrarca

COMIC Personajes del comic: 2 El reporter Tribulete

Periodista que buscaba con dificultad en la calle noticias y temas para reportajes de primera página.Un periodista al que ,como a tantos personajes de los cómic de la época, la desgracia le perseguía, el desenlace de la historia con frecuencia terminaba en desdicha. En un tiempo donde la jerarquía era acusada y el sentido de la autoridad estaba presente en el ámbito laboral ,Tribulete siempre recibía las iras,gritos y hasta agresiones de su director,quien le exigía y explotaba continuamente.
Apareció por primera vez en 1947 en la revista Pulgarcito de la mano de Guillermo Cifré (1922-1962) .El reporter Tribulete,personaje cuyo físico fue evolucionando con el paso del tiempo hacia un perfil menos estilizado y más menudo,aparece en la mayoría de las viñetas en continuo movimiento ,con continuos saltos y no pocas veces suspendido en el aire,un dinamismo en cada historieta que contrasta con esa sociedad donde nunca pasaba nada por la ley del silencio impuesta sobre temas importantes.
"El chafardero Indomable",el diario donde ejercía Tribulete,rivalizaba con el "Chismoso Insumergible".En los títulos de ambos periódicos aparece el cotilleo,el de un periodismo acorde con la época que ocultaba los temas más importantes del momento para buscar el escándalo y el chisme.
Se ha querido también ver en él la explotación a que eran sometidos los dibujantes de la Editorial.Aparte del trato poco cordial de su jefe,Tribulete lo ganaba mal,no obstante tenía dificultades para llegar a final de mes.Hombre,siempre enchaquetado, que vivía para su periódico y al que rara vez se le veía sino era en su papel de periodista, que aceptaba su condición gris puesto que el periodismo de la época, maniatado, tampoco daba mucho.

Libros infantiles y juveniles:Anaconda y otros cuentos de la selva

Anaconda y otros cuentos de la selva.

Horacio Quiroga.Editorial Vicens Vives.Colección Cucaña.Octava reimpresión 2007.143 págs.

Edad recomendada: 11 a 14 años (6º Primaria,Primer ciclo de ESO.

Obra clásica de la literatura hispanoamericana que nos traslada a la exótica selva amazónica, la cual el autor ,el uruguayo Horacio Quiroga (1878-1937),conoció bastante bien y por la que sintió una especial admiración.En los cuentos insertados en este volumen hay un asunto predominante sobre los demás: la relación que el hombre establece con su hábitat, concretamente el peligro al que el ser humano y la civilización somete a la naturaleza, rompiendo la armonía con su entorno y poniendo así en peligro su supervivencia.

Obra que desborda fantasía y que se convierte en lectura atractiva para aquellos que estén iniciándose en la literatura, escrita con un vocabulario rico ,pero sencillo, y una prosa ágil y cómoda para lectores de edad temprana. Al final del libro podemos encontrar actividades de comprensión y expresión de cada uno de los cuentos, facilitándose así el sentido y análisis de cada uno de ellos.

Seis son los cuentos insertados en el libro: El loro pelado,Las medias de los flamencos,Historia de dos cachorros de coatí y de dos cachorros de hombre,La guerra de los yacarés,La abeja haragana y Anaconda

El loro pelado se acerca a las fábulas(composiciones breves que pretenden ofrecer una enseñanza moral y que son protagonizadas por animales que ejemplifican comportamientos humanos).Un loro,ingenuo y confiado, es engañado por un malvado tigre.Finalmente aquél consigue vengarse.El tigre es castigado por su mala acción.

En Las medias de los flamencos de nuevo la confianza e ingenuidad de los protagonistas les traerá funestas consecuencias.El humor está presente en varias partes del relato.Finalmente el autor nos ofrecerá una curiosa y simpática explicación,cien por cien fantástica, de por qué los flamencos permanecen la mayor parte del tiempo en el agua.

La historia de dos cachorros de coatí y de dos cachorros hombre trata el tema de la amistad y armonía entre animales y seres humanos,de la armonía que se establece cuando existe una reciprocidad en los sentimientos.Los coatís sacrificarán su deseo de libertad por el agrado hacia sus jóvenes dueños.El componente moral no está ausente,la desobediencia del pequeño animal a las órdenes de su madre desencadena su desgraciado final.

El tema de La guerra de los yacarés es el de la lucha que se establece entre el hombre y los yacarés (especie de caimanes) que habitan en un río.El hombre se presenta como una amenaza.Poseen poderosos barcos y cañones pero son derrotados por la astucia y la unión de los yacarés.Por tanto, como en la mayoría de los cuentos,la amenaza de la fuerza y la violencia será superada por la inteligencia.

La abeja haragana es el más parecido a una fábula porque la historia está concebida para que sirva de enseñanza moral desde las primeras líneas hasta el desenlace final.Una abeja vaga,que no trabaja ni coopera con sus compañeras de colmena, es expulsada de ésta.En su exilio el peligro se cierne sobre ella y conocerá el amargor de la soledad. Se las verá con una amenazante serpiente de la que se salva haciendo uso de su astucia.Finalmente la abeja aprende la lección,el sentido del deber, y cuando vuelve a su colmena trabaja como la que más.

Es Anaconda el más extenso de los cuentos que aparecen en el libro.Trata de nuevo el tema del peligro al que el ser humano( la civilización) somete a la naturaleza.Las serpientes son la protagonistas de esta historia.Se enfrentan al hombre pero finalmente son derrotadas.La falta de unidad entre ellas,sus diferencias e intereses,el no ponerse de acuerdo, la precipitan a la desgracia.Quiroga mostrará su simpatía por las serpientes fuertes,vigorosas y musculosas frente a las que basan su éxito en la traición,como es el caso de las serpientes venenosas.